山原藝術節的豐富創意

山原藝術節是2017年首次舉辦，當時在被大自然包圍的鹽屋小學舊址策展。活動的主旨之一是展現山原的居民與自然的連結，同時也展現出「只有在此處才能發揮的藝術創意」。

在活動舉辦多年之後，近年迎來藝術的新時代。藝術節本身也包含了新的主題「山原知新」，這個字來自於「溫故知新」，意思是重溫舊的事物以了解新的事物。當我們生活在數位化、虛擬和遠端技術的時代時，即使距離遙遠，透過藝術也能連結彼此。

仲堂先生以藝術家的身分參加山原藝術節，他表示「山原的大自然激發了我的創造力，帶給我許多新的想法。每年會有許多來自日本本土和海外的藝術家拜訪山原，並創作作品。當離別之時，這些藝術家們已經愛上山原，他們經常說希望能待更久時間，在這裡持續創作。山原是藝術家的靈感泉源，也為沖繩和琉球群島帶來新的機會，並讓遊客能在此發掘新的事物，對當地的藝術家和新生代的藝術家來說，這是一個難得的機會，可以重新檢視自己島嶼上的藝術起源。」

仲堂先生相信生活本身就是藝術，他述說：「每次舉辦藝術節時，透過與工作人員、參與活動的藝術家和當地居民之間的互動，我對山原的了解也更加深入。透過藝術，我強烈地感受到我們都深愛著山原。」

沖繩的文化經常被形容為是「Champuru」，在沖繩方言中的意思是「大雜燴」。仲堂先生相信，結合了沖繩與琉球群島地理和歷史特徵地山原藝術節也是如此，這種誕生於山原的藝術也應該與當地環境一樣充滿多樣性。

山原藝術節是當代藝術家能與沖繩傳統工藝的師傅交流的唯一大型活動。因此這個活動也成為沖繩藝術界的靈感來源，參展的藝術家和參觀者在欣賞藝術品的同時，也能實際面對面交流。遊客還能享受周遭如藝術般的自然美景，以及品嚐當地美食。參觀山原藝術節，讓您能跳脫藝術的傳統固有框架，擁抱山原的美麗和自由。